紙質繪畫的裝裱設計與修復保存

一件好的作品，來自於藝術家的概念發想，並鋪陳著藝術形式與內容上的創新演進，而在作品抵達於視覺表達的終端時，作品邊界勢必少不了某些「框架」來達到畫龍點睛的效果，甚至是更上一層樓的境界；然而，這些所謂的「框架」並不是拿來作為限制作品的意圖，反倒是一道延伸作品意念的渠道，透過裝裱來連接著畫芯意境與觀者之間極為重要的扣合點。 自古以來裝裱都是一門深奧的學問，至今仍是藝術生產鏈中不可或缺的重要環節，不過在現今大眾對裝裱的普遍認知，似乎僅停留於裝飾性與保護性的功能；但時至今日，不止是視覺藝術的觀念邁向當代，現代裝裱亦是逐漸從工藝性的價值，導向於具有藝術性的創作本質，藉由裝裱可以與作品之間加強且活絡彼此的緊密關係，如在視覺語彙的變化上，增添某些當代性的元素，如天地比例縮大、絹色的漸層暈染等，在諸多裝裱的細節上，能夠以小見大的擴增作品的氣勢與氛圍，著實有著重要的探討價值。 此次講座為青雨山房的主理人吳挺瑋，為其裝裱生涯的養成歷程，以及立身於傳統與當代之間的裝裱概念作分享。